Catalogo
László Fehér
Sous la direction de:
Lóránd Hegyi
Format:
16,5 x 20
Pages:
136
Nombre d'illustrations:
44 a colori
Façonnage:
brossura con alette
Année de publication:
2011
Langue:edizione trilingue: francese - inglese - italiano
ISBN/EAN:9788836621958
Prix:
18,00 Euro

A prima vista, l’arte di László Fehér (Ungheria, 1953) può sembrare monotona, ripetitiva, tematicamente poco fantasiosa.
Motivi semplici come una famiglia unita, momenti di vita quotidiana, gente che passeggia in un parco o sulla costa di un fiume, o ancora località di villeggiatura spopolate, uomini e donne sedute a osservare, adulti e bambini in attesa...i paesaggi delle sue tele sono popolati da figure di questo tipo. Non accade nulla di significativo, l’interazione fra i personaggi è ridotta alla più semplice espressione. Le figure sono reali, eppure la loro realtà ne evoca un’altra, collocata altrove, nel tempo e nello spazio.
Esistono fuori dal tempo, pur restando inesorabilmente, dolorosamente e provvisoriamente attori di momenti passeggeri, pronti a svanire come le ombre al crepuscolo. L’artista ci persuade che la realtà di un’immagine sia la nostra sola chance di sottrarre gli istanti passeggeri della vita al tempo.
E ci svela che tutto il mondo è essenziale, tutto ha la sua importanza e la sua dignità.
László Fehér è il pittore dell’assoluto. Le sue pitture sono pitture assolute. Sono trasformate in realtà assoluta e sono così sottratte al disfacimento del tempo.

Saint-Étienne, dicembre 2011 - febbraio 2012



Vu de l’extérieur, l’art de László Fehér peut sembler monotone, répétitif et thématiquement peu imaginatif, voire sans histoire. Les motifs simples d’une famille unie, les moments banals de la vie quotidienne, des gens se promenant dans un parc, sur le bord désert d’une rivière, ou encore des lieux de villégiature estivale plutôt dépeuplés, des femmes et des hommes assis à observer, adultes et enfants dans l’expectative, le paysage de ses toiles est peuplé de telles figures. La plupart du temps il ne se passe rien de significatif, et l’interaction entre les personnages est réduite à sa plus simple expression. Les figures sont réelles, mais leur réalité en évoque une autre, un autre aspect du temps, un autre système de références. Celles-ci existent en dehors du temps, tout en restant douloureusement, provisoirement, inévitablement, inexorablement des acteurs pris dans un enchaînement d’instants passagers et qui disparaissent avec ces instants, tout comme l’ombre va disparaître au soleil ou les couleurs au crépuscule. László Fehér nous persuade que la réalité d’une image constitue notre seule chance de sauvegarder nos instants passagers et éphémères. Il nous fait croire que ce que nous voyons est la réalité transformée en image, et que cette image va résister à l’épreuve du temps.
Ses œuvres récentes possèdent en outre un nouveau statut émotionnel et éthique dont la portée est généreuse, audacieuse et complexe, dépourvu de toute trace d’héroïsme, et résistant aux ravages du temps ; tout le monde est essentiel, et tout a son importance et sa dignité. László Fehér est le peintre de l’absolu. Ses peintures sont des peintures absolues. Elles sont transformées en réalité absolue et sont imperméables au principe de la désintégration.

Saint-Étienne, décembre 2011 - fevrier 2012



To the outsider, László Fehér’s art may seem monotonous, repetitive, and thematically unimaginative, even uneventful. The simple motifs of family togetherness, the banal moments of everyday life, figures strolling in parks, along deserted river banks or basically empty summer holiday resorts, lonely men and women sitting around, observant, expectant grownups and children, these figures people the landscape of his canvases. Mostly, nothing of note happens, and the interaction between the characters is reduced to a minimum. The figures are real, but their reality evokes another reality, another aspect of time, another system of references. They exist outside of time, but all the while, they are painfully, provisionally, inevitably and inexorably actors in a chain of fleeting moments, and they disappear along with those moments just as the shadow will disappear with the sunshine and colors with the advent of the dark. László Fehér convinces us that the reality of an image is our only chance of safeguarding our fleeting and ephemeral moments. He makes us believe that what we see is reality turned into an image, and that this image will stand the test of time.
His recent works present even more a new emotional and ethical status that is generous, daring, and complex in scope, free of any hint of the heroic, and resistant to the ravages of time; everyone is of the essence, and everything bears with significance and dignity. László Fehér is the painter of the absolute. His paintings are absolute paintings. They are transformed into absolute reality and are resistant to the principle of disintegration.

Saint-Étienne, December 2011 - February 2012